Tocar el piano és una excel·lent sortida creativa. És extremadament satisfactori sentir la música que s’uneix mentre els dits llisquen per les tecles. En algun moment, potser voldreu escriure la vostra pròpia cançó. Escriure una cançó per al piano pot ser difícil i molt de temps, però sobretot gratificant.
Passos
Part 1 de 4: Inspirar-se
Pas 1. Decidiu quin tipus de cançó voleu escriure
Voleu escriure una cançó pop, una cançó country o fins i tot una cançó clàssica? Preneu-vos el temps per escoltar alguns exemples del que trieu per sentir-los.
- Preneu nota dels ritmes, l'estructura i la progressió harmònica d'altres cançons del tipus que trieu. Les vostres notes us ajudaran a seguir el bon camí.
- Trieu el tipus de cançó que voleu escoltar. Et mantindrà motivat.
Pas 2. Decidiu de què voleu que tracti la vostra cançó
Dediqueu uns minuts a meditar sobre les coses que són importants per a vosaltres. És possible que vulgueu escriure una cançó d’amor per al vostre dolç o una cançó sobre un esdeveniment històric. Assegureu-vos que el vostre tema sigui quelcom que connecteu personalment. Dóna a la teva cançó un nucli emocional.
Pas 3. Cerqueu el vostre to
Com voleu que se senti el vostre públic quan escolta la vostra cançó? El to afectarà la forma d’escriure la cançó. Una cançó sobre un nou amor probablement seria alegre i feliç i probablement en clau principal. Una cançó sobre la mort d’un ésser estimat probablement seria lenta i ombrívola i faria servir una tecla menor.
- L'emotiu homenatge d'Elton John a Marilyn Monroe, "Candle in the Wind", és un exemple perfecte d'una cançó amb un poderós to ombrívol. Més de 20 anys després d’escriure la cançó, John la va tocar molt bé al funeral de la princesa Diana.
- "Amazing" de Bruno Mars, sobre l'alegria d'estar enamorat, és un exemple perfecte d'una cançó amb un to alegre i alegre eficaç.
- Penseu en els vostres sentiments envers el tema de la vostra cançó i trieu un estat d’ànim que el comuniqui al públic.
Pas 4. Trieu un títol
Mantingueu sempre els ulls i les orelles oberts per a possibles títols. Mai no saps on en pots trobar un de genial. Diaris descremats. Llegir llibres. Mantenir converses. El títol perfecte es podria revelar en els llocs més improbables.
- Una altra gran manera de trobar un títol és fer una metàfora del vostre tema.
- Si el vostre títol prové d’una conversa amb una altra persona, assegureu-vos de demanar-li permís abans d’utilitzar-lo.
Pas 5. Descobriu la vostra melodia
Toca al piano durant un temps i intenta trobar una melodia que s’adapti al teu estat d’ànim. Intenta sentir l’emoció que vols invocar mentre jugues. Si és una cançó feliç, deixeu que els dits siguin lleugers i inflables. Si és una cançó trista, ralenteix-ho tot i dedica temps a deixar ressonar les notes.
- Fins i tot podeu tararear la vostra melodia primer i després intentar trobar les tecles corresponents al piano.
- Mantingueu-ho senzill i enganxós per ara. Hi basareu més endavant.
Part 2 de 4: Planificar la vostra cançó
Pas 1. Obteniu paper en blanc del personal de música
Podeu descarregar paper en blanc del personal d'Internet o comprar-lo a gairebé qualsevol botiga de música. Si ho preferiu, fins i tot podeu crear el vostre. Feu 2 files de 5 línies rectes, una sobre l'altra amb una mica d'espai al mig. A continuació, dividiu cada fila en 4 columnes per fer les mesures. Assegureu-vos d’utilitzar una regla per obtenir línies rectes i clares.
Si no voleu escriure la vostra cançó en paper, sempre podeu utilitzar un programari de notació musical com MuseScore
Pas 2. Decidiu una signatura horària
Una signatura de temps us notifica com es comptarà una cançó. El veureu escrit com una fracció al principi de qualsevol peça musical. Si la vostra cançó té un ritme ràpid, podeu fer servir 2/2 o "tallar" el temps. La signatura temporal més utilitzada és 4/4, també anomenada hora "comuna". El número superior significa que tindreu 4 pulsacions en una mesura. El número inferior significa que comptareu cada batec com a quart. En el temps habitual, hi ha uns quants tipus diferents de notes que tenen valors diferents.
- Una mitja nota té el valor de 2 quarts o 2 temps.
- Una nota sencera té el valor de 4 notes de quart o 4 temps.
- Una vuitena nota té el valor de 1/2 de quart.
- Un punt immediatament posterior a una nota augmenta la nota a la meitat del seu valor. Una mitja nota duraria tres cops.
Pas 3. Descobriu la vostra clau
La clau bàsicament són els arranjaments de les puntes i els trossos de la vostra cançó. Si no teniu cap punt esmolat ni pla a la vostra escala, estareu en la tonalitat de Do major. Per cada cinquè que passeu de C, afegiu una nítida (tecla negra sobre una nota) a la vostra escala. Si es passa de la tecla de C a la tecla de G, afegiria una nit F. Per cada cinquè que baixeu de C, afegiu un pis a la vostra escala. Per tant, si baixéssiu de la tecla de Do a la tecla de F, afegiríeu un Si bemoll. Aquest sistema s’anomena cercle de quintes.
- L’ordre en què s’afegeixen els elements nítids és F, C, G, D, A, E, B.
- L’ordre en què s’afegeixen els pisos s’inverteix, B, E, A, D, G, C, F.
- Les tecles menors tenen un to més fosc i segueixen les mateixes regles. La tecla d'un menor no té objectes nítids ni plans i es pot moure cap amunt o cap avall des d'allà.
- Totes les tecles tenen un estat d'ànim o un "color" diferent, així que experimenteu una mica fins que en trobeu un que s'adapti a la vostra cançó.
Pas 4. Esbrineu la progressió de l’acord
Una bona progressió d’acords per a la vostra cançó li donarà una estructura coherent. Hi ha poques progressions d'acords diferents que podeu seguir. Un dels més populars és la progressió de Nashville. Per utilitzar la progressió de Nashville, haureu de trobar el vostre acord arrel, (el mateix que la vostra clau) el vostre acord dominant, (el cinquè acord per sobre de l’arrel) el vostre acord subdominal (el quart acord per sobre de l’arrel) i el sis acords (aquest serà un acord menor).
- Pot semblar confús, però en realitat és bastant fàcil. Si esteu en la tecla de C, comptaríeu un cinquè pas de C per trobar el vostre acord dominant. Diríeu "C, D, E, F, G." G seria el vostre acord dominant.
- En la clau de C, C és el vostre acord arrel, G és el vostre acord dominant, F és el vostre acord subdominal i Un menor és el vostre acord de sis.
Pas 5. Creeu un cor
El vostre cor serà la part més reconeguda de la vostra cançó. És la part de la vostra cançó que enganxarà el vostre públic. La repetireu, exactament de la mateixa manera, una vegada i una altra al llarg de la vostra cançó. Voleu que sigui el més enganxós possible.
- Podeu diferenciar el vostre cor de la resta de la vostra cançó fent-la més forta.
- Feu-lo emocionalment emocional creant una progressió d’acords memorable. És probable que el vostre públic connecti amb el vostre cor més que qualsevol altra part de la vostra cançó.
Pas 6. Crea versos
Els versos expliquen la història de la cançó. Si la vostra cançó té lletres, els vostres versos haurien de relacionar-se amb el cor. La vostra cançó hauria de tenir diversos versos i cadascun hauria d’anar davant d’un cor. Tots els vostres versos haurien de tenir una tonada o una progressió d’acords similars, tot i que hi pot haver lleugeres variacions en el ritme, la instrumentació o la veu.
- Podeu fer de cada vers la seva pròpia història o podeu continuar una història a través de tots els vostres versos.
- El vostre darrer vers hauria de ser la recompensa. Ha de premiar el públic per escoltar la cançó i acabar la història. Per exemple, si la vostra cançó tracta d’enamorar-vos, el darrer vers pot ser quan els amants es besen finalment.
Pas 7. Creeu un pont
El vostre pont només apareixerà a la vostra cançó una vegada. Serveix per trencar la cançó i la seva sintonia hauria de ser molt diferent, musicalment, que la de la resta de la vostra cançó. Un bon lloc per posar el vostre pont és després de dos cicles de vers i cor.
- Introduïu una nova melodia o ritme al vostre pont.
- Intenteu sorprendre el vostre públic amb un pont únic que mai no esperaven.
Part 3 de 4: ajuntar-ho
Pas 1. Transposa la teva cançó
Anoteu la vostra melodia al paper del vostre personal. Recordeu que la major part de la melodia de la cançó s’ha d’escriure a la clau de sol (la clau superior a la dreta del mig del C al piano) i tocar-la amb la mà dreta. Les notes de la clau de baix (la clau inferior a l’esquerra del mig de C al piano) s’han de tocar amb la mà esquerra i s’utilitzen sobretot per mantenir el ritme. Els acords de la clau de baix poden ser una manera excel·lent de mantenir el ritme.
- Les notes a les línies de la clau de sol de baix a dalt són E, G, B, D, F. Poden ser recordades pel dispositiu mnemotècnic "Tots els nois bons ho fan bé".
- Les notes dels espais de la clau de sol són F, A, C, E. Podeu recordar que lletregen "cara".
- Les notes de les línies de la clau de baix són G, B, D, F, A. Podeu recordar-les amb el dispositiu mnemotècnic "Els grans gossos grans lluiten contra els animals".
- Les notes dels espais de la clau de baix són A, C, E, G. Les podeu recordar amb el dispositiu mnemotècnic "Totes les vaques mengen herba".
Pas 2. Estructura la teva cançó
Quan hàgiu escrit totes les parts de la vostra cançó, organitzeu-les en el millor ordre possible. Decidiu quantes vegades voleu repetir la vostra melodia i cor. Trieu el millor lloc per jugar al vostre pont. Troba el millor flux per a la teva cançó.
- Sempre ho podeu canviar més endavant. El que sembla el millor arranjament d’avui potser no soni tan bé l’endemà.
- Després d’escriure la cançó, deixeu-la sola durant uns quants dies o setmanes. A continuació, realitzeu-lo per a la vostra família i amics i feu els canvis necessaris abans de finalitzar-lo.
Pas 3. Feu una introducció
Escriu una introducció que cridi l'atenció per començar la teva cançó. Assegureu-vos que encaixi amb la vostra clau i contrasenya. Mantingueu la presentació breu i dolça, voleu entrar a la carn de la vostra cançó el més ràpidament possible.
De vegades, les introduccions poden ser més llargues. El solo de teclat al començament de "Baba O'Riley" de The Who és un exemple d'una llarga introducció que s'utilitza de manera molt eficaç per crear suspens
Pas 4. Juga
Reprodueix la teva cançó de tantes maneres diferents com puguis. Experimenteu fent que algunes parts siguin més fortes i suaus. Fins i tot podeu canviar completament parts de la cançó quan més la toqueu. Sigues creatiu i deixa’t explorar noves possibilitats.
Feu un seguiment del que reviseu per si canvieu d’opinió més endavant
Pas 5. Escriu lletres
Després de tocar la vostra cançó unes quantes vegades, decidiu si voleu afegir lletres o no. Si escriviu una cançó clàssica complexa, és possible que no necessiti lletra. No obstant això, la majoria de les cançons pop tenen lletres. Si decidiu que la vostra cançó necessita lletres, intenteu escriure paraules que siguin enganxoses i que s’adaptin a l’estat d’ànim de la vostra cançó. El més important és utilitzar lletres que ressonin amb vosaltres i amb el vostre públic.
Una manera d’escriure lletres enganxoses és fent-les rimar. A "Imagine", John Lennon diu "Imagineu que no hi ha cel. És fàcil si ho proves. Cap infern per sota nostre. Sobre nostre només hi ha el cel."
Part 4 de 4: Interpretar la vostra cançó
Pas 1. Practiqueu la vostra cançó
Reprodueix la teva cançó una vegada i una altra fins que puguis reproduir-la còmodament sense pensar-hi gaire. Practiqueu la vostra cançó lentament fins que la pugueu reproduir perfectament, de manera que la vostra ment tingui temps d’absorbir-ho tot i que els dits construeixin la memòria muscular correcta.
- Descompon la cançó. Intenteu aprendre només algunes mesures a la vegada. Quan tingueu aquests a la perfecció, passeu a les mesures següents. També podeu anar mesurant cada vegada des del final de la peça. Si toqueu l'última mesura perfectament, toqueu les dues últimes mesures fins que les obtingueu perfectes, etc.
- Quan comenceu a perdre la concentració, feu un descans. Perdreu el temps intentant tocar el piano si el cervell està massa cansat per concentrar-se.
Pas 2. Cerqueu el vostre públic
Necessitareu algú per al qual actuar. Les primeres vegades que actuïs, voldràs un públic favorable, ja que pot ser que tot no surti tal com estava previst. És probable que els vostres amics i familiars no siguin massa crítics si cometeu alguns errors les primeres vegades que els interpreteu la cançó.
- A mesura que guanyeu experiència, és possible que vulgueu visitar micròfons oberts o trobar altres llocs on els músics puguin actuar.
- Comenceu per llocs més petits i interpreteu la vostra cançó abans de passar a llocs i públics més grans.
Pas 3. Realitzeu la vostra cançó
Comparteix el teu treball dur amb el món. Si comenceu a sentir una mica d’ansietat pel rendiment, respireu profundament fins que us sentiu relaxat. Millor encara, podeu canalitzar tota la nostra energia nerviosa cap al vostre rendiment. Intenta sentir totes les emocions que has sentit escrivint la teva cançó quan la interpretis per a un públic.
Pas 4. Escolteu comentaris
No cal que penseu a l’opinió de tothom, però almenys l’heu d’escoltar. És possible que obtingueu consells fantàstics sobre com fer que la vostra cançó sigui més interessant o consells sobre com fer una actuació més emocionant.
- Feu crítiques amb un gra de sal. De vegades la gent estarà gelosa de la vostra habilitat i dirà coses per ser malvades.
- Executeu els consells de tothom mitjançant el vostre propi filtre. De vegades, les persones benintencionades poden donar mal consells.
Consells
- Escolta molta música. Podeu inspirar-vos en cançons populars.
- Si una peça musical que heu escrit no s’adapta a la vostra cançó en concret, deseu-la per més endavant. Podria encaixar perfectament amb una altra cançó.
- Quan creeu la vostra cançó, relaxeu-vos. No es pot forçar la inspiració.
Advertiments
- No us connecteu. Seguiu els vostres instints més salvatges quan es tracta de música. Mai no saps on et portaran.
- Centreu-vos sempre. Tingueu en compte la tasca que porteu a terme.
- Sigues pacient. Escriure cançons de piano requereix temps.
