El desenvolupament de jocs és un procés complex. Els estudis de jocs professionals tenen equips de centenars de persones que treballen en disseny conceptual, programació, disseny d’art, modelatge, animació i disseny de so. Fins i tot si encara no teniu totes aquestes habilitats, podeu dissenyar un joc senzill basant-vos en el que ja sabeu. Aquest wikiHow us ensenya a començar a desenvolupar la vostra primera idea de joc.
Passos
Part 1 de 2: Planificació del concepte
Pas 1. Comprendre l’escala del projecte
Abans de començar a desenvolupar un joc, és important entendre el que cal fer per fer un joc. Els videojocs tenen moltes parts, des del motor del joc, la programació, els gràfics, l’animació, el so i la música. Tot això triga moltes hores a crear-se. Si mai no heu desenvolupat cap joc, comenceu de manera senzilla. Tracteu el vostre primer joc com una experiència d’aprenentatge en lloc d’un projecte elegant.
Pas 2. Conegueu quines són les vostres habilitats
Quan tingueu una idea per a un joc, teniu una idea basada en les vostres habilitats. Si sou un gran artista però mai no heu codificat abans, trieu un motor de joc que us permeti centrar-vos en les vostres habilitats artístiques mentre feu una codificació mínima. D’altra banda, si sou un gran programador, però no teniu moltes habilitats artístiques, podeu crear un joc amb grans fonaments que adopti un estil d’art simplista. Molts jocs independents populars utilitzen gràfics simples de 8 bits o fins i tot formes bàsiques per a gràfics.
Pas 3. Decidiu quin és l'objectiu del joc
Els videojocs tenen diferents estils i gèneres. Una cosa que tots tenen en comú és que tots tenen un objectiu. Alguns jocs tenen múltiples objectius i missions secundàries opcionals. Tot i això, molts jocs tenen un objectiu tan senzill com "Arribar al final del nivell". El vostre primer joc pot ser només una pantalla amb un punt que intenteu navegar fins a la part superior de la pantalla.
Pas 4. Decidiu com comunicar l'objectiu al jugador
Un cop decidiu un objectiu per al jugador, haureu d'esbrinar com comunicar-li l'objectiu. Alguns jocs tenen una narració complexa amb molts personatges que no són jugadors (PNJ) que fan que el jugador senti que forma part d’un món viu. Altres jocs tenen animacions o escenes de tall abans de començar un nivell. Alguns inclouen un tutorial. Alguns jocs simplement mostren text que indica al jugador què ha de fer.
Pas 5. Decidiu un obstacle per al jugador
Una vegada que decidiu un objectiu que el jugador ha d'assolir, heu de decidir un obstacle que s'interposi al jugador. Aquest pot ser un trencaclosques que el jugador ha de resoldre o les plataformes en què el jugador ha de saltar o moure's. El teu joc té enemics? Si és així, com interactuen amb el jugador? El vostre joc té nivells o és un joc de món obert?
Pas 6. Esbrineu les regles
Un cop arribeu a un objectiu i alguns obstacles, decidiu algunes regles bàsiques que tinguin un flux lògic. Si esteu dissenyant un joc de plataformes, què passa si el jugador no troba la plataforma? Si el teu joc té enemics, què passa quan el jugador toca o és atacat per un enemic? El jugador té una barra de salut? Hi ha un sistema de puntuació? Potser voleu afegir un límit de temps al vostre joc? Aquestes són les regles que heu de decidir per al vostre joc. Si no coneixeu el disseny de jocs, intenteu que les regles siguin el més senzilles possibles.
Pas 7. Decidiu una recompensa per al jugador
Des de la decisió d’un gol per al jugador i d’un obstacle. Un joc també hauria de tenir una manera de recompensar al jugador per haver aconseguit l'objectiu. Això és el que fa que un joc sigui una experiència satisfactòria. Alguns jocs tenen una escena final que mostra que l'heroi obté una recompensa pels seus problemes. Alguns jocs donen potència al jugador o elements nous. Altres jocs tenen un complex sistema d'anivellament que millora les estadístiques del jugador amb el pas del temps.
Pas 8. Crear concept art
Si els gràfics són una part important del vostre joc, voldreu esbrinar un estil d’art per al vostre joc. L’art conceptual us permet deixar les vostres idees en paper abans de començar a construir-les com a actius en un joc. Voldreu crear art conceptual per a tots els vostres personatges, PNJs i enemics. Voleu mantenir l’estil de l’art en general coherent, així que esbrineu quin estil d’art voleu abans de començar a construir. Si el vostre joc té diversos nivells, voldreu crear un esbós de com es vegi cada nivell. També voldreu traçar el disseny del nivell per a cada nivell en paper.
Pas 9. Creeu un document de disseny de jocs
Això és especialment útil si esteu dissenyant un joc més complex amb un equip de persones. Un document de disseny de jocs pot contenir la mecànica i el disseny bàsics del joc. També pot contenir punts de trama, biografies de personatges, art conceptual, així com mapes de nivell i objectius. Això ajuda a aconseguir que tot l’equip estigui a la mateixa pàgina.
Part 2 de 2: Desenvolupament del joc
Pas 1. Tria un motor de jocs
El motor del joc és l’eix vertebrador del joc. Representa els gràfics i el so. Controla la física del joc, la detecció de col·lisions, la creació de scripts, la intel·ligència artificial i molt més. Escollir el motor de joc adequat depèn del vostre nivell d’habilitat i de les necessitats del vostre joc. Molts motors de jocs us permeten descarregar una versió gratuïta per a ús personal per provar-la. Aquí teniu alguns motors de jocs que podeu provar:
- Game Maker Studio 2: Game Maker Studio 2 és un bon lloc per començar si sou principiants. Se centra en jocs amb gràfics 2D. És un dels motors de joc més fàcils d’aprendre. Game Maker Studio 2 té una prova gratuïta de 30 dies i, a continuació, comença a 39 dòlars l’any.
-
Unitat:
Unity és un popular motor de jocs que s'ha utilitzat per crear molts jocs populars a PC, mòbils i consoles de jocs, incloses Angry Birds 2, Cuphead i Sonic Forces. S'utilitza per crear jocs 2D i 3D. Té una interfície d’usuari intuïtiva que facilita l’aprenentatge dels principiants. Podeu descarregar l’edició personal que inclou les funcions bàsiques completament gratuïtes. L’edició Plus comença a 25 dòlars al mes.
-
Irreal:
. Unreal és un dels motors de joc més populars. S'ha utilitzat per crear molts jocs populars, inclosos els jocs de Batman Arkham, Mortal Kombat i Deus X. És un motor de jocs complet que admet gràfics de gamma alta. També és un dels motors de joc més difícils d’aprendre. Això el fa més ideal per a desenvolupadors de jocs avançats. Una versió completa d’Unreal es pot descarregar gratuïtament, però, haureu de pagar un regal del 5% després dels primers 3000 dòlars per trimestre per qualsevol joc que publiqueu amb Unreal.
Pas 2. Apreneu a utilitzar el motor del joc
Els motors de jocs són alguns dels programes més complexos que podeu adquirir. Fins i tot si sou un programador experimentat, probablement encara hi haurà coses que no sabeu fer. Llegiu el manual de l'usuari del motor de jocs que descarregueu. Mireu tutorials de YouTube i feu classes en línia. Apreneu què heu de construir i com construir-lo. Si us queda atrapat en un problema, busqueu algú que us pugui ajudar a solucionar-lo.
Pas 3. Definiu un termini
Tant si creeu el vostre primer joc com si feu una producció AAA, haureu de tenir un termini establert per quant de temps trigarà el projecte. Si no coneixeu el disseny de jocs, establiu un mes com a data límit per crear un joc petit. Durant el procés de desenvolupament apareixeran moltes coses inesperades, així que espereu superar el vostre termini. Tanmateix, si supereu massa el vostre termini, us recomanem que reduïu el vostre projecte.
Pas 4. Construïu un prototip de treball
Això s’ha de fer el més ràpidament possible. No té per què quedar bé. No necessita tenir totes les funcions que voleu afegir. Només ha de ser un nivell bàsic amb un personatge bàsic jugable i un obstacle bàsic. S'utilitza per construir i provar la mecànica bàsica del vostre joc.
Pas 5. Proveu el vostre prototip
Aprendràs molt jugant al teu joc. És possible que algunes de les mecàniques del joc no funcionin o que algunes parts no siguin tan atractives com creieu que serien. També descobrireu què podeu afegir al joc per millorar-lo.
Pas 6. Construïu els vostres actius
Un cop hàgiu construït un prototip de treball i tingueu confiança que la vostra mecànica de joc funciona correctament, podeu començar a construir els recursos del vostre joc. Això inclou afegir nivells addicionals, animacions de personatges, enemics, power-ups i qualsevol característica addicional que vulgueu afegir. També inclou afegir models de personatges i decorar els vostres nivells perquè el joc comenci a tenir un aspecte estètic agradable, tot i que us heu de centrar en l’estètica per últim.
- Si no esteu segur de com crear alguna cosa, molts motors de jocs tenen una botiga d’actius on podeu comprar recursos creats per altres persones. També podeu consultar tutorials en línia per aprendre a resoldre els problemes que puguin sorgir durant el procés de desenvolupament del joc.
- Aneu amb compte de no afegir massa contingut de seguida. Això pot enfosquir la mecànica bàsica del joc i dificultar la informació adequada per als provadors de jocs.
Pas 7. Proveu beta del vostre joc
Tot i que podeu aprendre molt jugant vosaltres mateixos, també podeu aprendre molt veient com altres persones juguen el vostre joc. Els jugadors reals poden fer coses que no preveieu i assenyalar coses sobre l’experiència que no teniu en compte. Feu que altres persones facin el vostre joc. Fins i tot si és el vostre primer joc i creieu que no és bo.
Pas 8. Comercialitzeu el vostre joc
Quan comenceu a punt d’acabar el procés de desenvolupament, haureu de començar a donar a conèixer el vostre joc. Coneix el que és únic del teu joc. Quina experiència proporciona el vostre joc que no ho fan altres jocs? Envieu aquest missatge a tanta gent com pugueu. Creeu un lloc web per al vostre joc i un tràiler de vídeo. Connecteu el vostre joc a les xarxes socials. Envieu el vostre joc per correu electrònic a llocs web de videojocs i creadors de gustos de videojocs.
Pas 9. Inicieu el joc
Els motors de jocs com Unity i Unreal faciliten la creació de ports del joc per a qualsevol sistema de joc. Un cop hàgiu publicat el joc mitjançant el vostre motor de jocs, feu-lo arribar a tants distribuïdors digitals com sigui possible. Això inclou Steam, Google Play Store i l'App Store d'Apple. Fins i tot a Playstation Store, Xbox One i Nintendo eShop són més fàcils d’accedir que mai. Hi haurà estàndards de control de qualitat i llicències que haureu d’aprovar per a cada distribuïdor digital. Apreneu quins són aquests estàndards i assegureu-vos que el vostre joc pugui superar-los. També podeu mirar distribuïdors especialitzats com Slitherine.
Consells
- Els gràfics actualitzats són importants per captar el públic, però el contingut continua sent el rei. Per tant, penseu en una manera de fer que el vostre joc sigui realment atractiu i divertit oferint un contingut fantàstic. Feu un gir únic en una característica de joc popular, utilitzeu elements que mai abans no s’havien utilitzat en jocs de gènere similars.
- Penseu sempre des de la perspectiva del vostre jugador. Quins menjars per emportar guanyaran jugant al vostre joc i com poden convertir-se en els vostres fans i defensors del joc? Només els fans aficionats garantiran la sostenibilitat del vostre joc.
- Per tal d’implicar altres persones en la producció del vostre joc i persuadir-les perquè es converteixin en grups d’interès, necessitareu un bon llançament de vendes. Desenvolupar una presentació també és una gran oportunitat per provar la vostra idea de joc a la comunitat empresarial i / o desenvolupadora i veure si és viable.
- Si creieu que la vostra idea de joc és genial i innovadora, assegureu-vos que pugueu convertir altres persones en partidaris del vostre joc. En cas contrari, no té cap sentit desenvolupar-lo, ja que és probable que no pugueu comercialitzar-lo amb efectius ingressos després del llançament.
