Classificar la música en diversos gèneres no té un sistema correcte o incorrecte. Hi ha molts gèneres, subgèneres i maneres de classificar la música. Les bandes fringe, els nous desenvolupaments musicals i els gèneres que se solapen també contribuiran a la dificultat. Hi ha algunes pautes bàsiques per determinar els principals gèneres musicals als quals podria pertànyer una cançó.
Passos
Mètode 1 de 3: determinació dels diferents gèneres de la música popular
Pas 1. Classifica la música rock
El rock n’roll és una forma àmplia de música pop que conté prop de cent spin-offs i subgèneres. El so característic del rock n’roll és un ritme fort, una estructura d’acords senzilla (de vegades avançada) i que toca amb força. El rock n’roll va néixer als anys 50 del ritme i el blues. Normalment presenta una guitarra elèctrica (de vegades distorsionada), bateria, baix i veu.
- Hi ha diverses variacions del rock n’roll que dificulten la definició del gènere.
- Alguns dels primers pioners del rock són The Kinks, Rolling Stones, The Beatles, Buddy Holly i Bo Diddley.
- El rock n’roll va evolucionar durant els anys seixanta, setanta i cada dècada següent. Als anys 70 va néixer el punk rock. Als anys vuitanta va néixer el metall i el cabell metall. A la dècada de 1990, el grunge va entrar en escena i incomptables altres estils.
- Si escolteu una cançó amb un fort ritme i personalitat, és possible que tingueu raó en classificar-la com a rock.
Pas 2. Identifiqueu les 40 millors músiques pop
Top 40 és una manera de rastrejar l’èxit d’una cançó pop, basada en els oients i la popularitat. Avui el top 40 s’ha convertit en un gènere de pop propi. La seva música està escrita per compositors i produïda per una corporació musical. La manera més senzilla de trobar aquesta música és recórrer les vostres emissores de ràdio fins que trobeu l’estació “pop”.
- Les cançons dels 40 primers, més que qualsevol altre gènere, estan dissenyades per ser enganxoses i quedar-se atrapades al cap. Amb aquesta idea integrada en el procés de composició, les 40 millors cançons solen tenir un cor grandiós que es repeteix diverses vegades.
- Algunes figures populars dels 40 millors èxits són Justin Bieber, Katy Perry, Taylor Swift i Keke Palmer.
Pas 3. Classifica la música country
La música country, com tots els altres gèneres, continua creixent i esdevenint subgèneres. L’èmfasi més fort de la música country és la narrativa de la cançó. La cançó es manté en un format de cançó pop amb un vers i un cor. També és característic que el cantant tingui una mica (o molt) de retò. Com que la música country es fixa més en la narrativa de la cançó, els instruments juguen menys. Els instruments populars a la música country són les guitarres acústiques, les pedals d’acer i altres instruments populars.
- Les arrels del país comencen amb els dies honky tonk dels anys cinquanta. L'estrella més celebrada d'aquesta dècada és Hank Williams.
- La música popular és un altre subgènere popular del país. La música popular pren el focus narratiu del país i intensifica la narració. Els músics populars populars són Woody Guthrie i Bob Dylan.
Pas 4. Comprendre l'ànima i el R&B
El soul i el rhythm & blues són gèneres musicals inspirats en la música gospel i blues. Aquests gèneres representen un paraigua més gran de gèneres musicals creats pels afroamericans. La música soul es caracteritza per una veu potent i un groove enganxós que l’acompanya. El R&B és un altre gènere important que té arrels a la dècada de 1950 i es va transformar cap a finals dels vuitanta en una forma de pop més atractiva.
- Entre els primers pioners de l’ànima s’inclouen Solomon Burke, Ben E. King i Aretha Franklin.
- El primer R&B va començar amb un estil mínim com Big Joe Turner i Fats Domino. El gènere va agafar més influència als anys seixanta amb Mar-Keys i James Brown. Més tard, el R&B va influir en el hip hop amb artistes com Mary J. Blige i Boyz II Men.
- Un altre gènere influent que va prendre forma sota aquests gèneres és el funk. Funk es tracta de ser excepcionalment fantàstic. Escolteu artistes com Funkadelic, James Brown de l’era dels setanta, i Sly Stone and the Family Stone.
Pas 5. Identifiqueu el rap i el hip hop
El rap i el hip hop tenen un indicador fàcil per dir-vos quin gènere escolteu. El nom prové del vocalista que repicava el ritme. El rap és una forma de poesia que acompanya la música. El rap i el hip hop van començar a finals dels anys setanta amb actuacions com Grandmaster Flash i Blowfly. El gènere va evolucionar i continua evolucionant.
- Avui el rap té una influència important en la música pop.
- Alguns exemples de subgèneres del rap són gangsta, trap, chicano i ghetto house.
Pas 6. Classifica la música electrònica
La música electrònica és un altre paraigua que pot creuar-se en múltiples gèneres. L’indicador clau de la música pop electrònica és la gran dependència de sintetitzadors o ordinadors. Els sintetitzadors es van fer accessibles a l'artista a la dècada de 1970, que es pot escoltar en l'èxit de Herbie Hancock de 1973, "Chameleon".
- La música electrònica s’ha convertit en diversos gèneres de música popular. Als anys noranta, el techno es va convertir en una música de ball popular que encara està passant. El tecno va evolucionar a EDM i dubstep, que són populars.
- Hi ha aspectes electrònics en una gran quantitat de música que es produeix actualment.
Mètode 2 de 3: Ordenar la música com a experimental
Pas 1. Conegueu les arrels de la música experimental
La música experimental va començar a prendre forma a principis i mitjans del 1900 amb la creixent influència del Black Mountain College. Diversos compositors de formació clàssica van començar a experimentar amb el que significa escriure una composició. Avui dia diversos artistes i músics prenen un gènere pop, com el techno, i experimenten amb ell. El resultat, si es fa amb èxit, és un so completament diferent.
Un exemple és el "Helicopter String Quartet" de Stockhausen, que requereix que quatre helicòpters i cada membre del quartet ocupin un helicòpter separat mentre jugaven a l'uníson
Pas 2. Determineu una combinació de música pop i experimental
Des dels anys seixanta, a certs músics els interessa desdibuixar la línia entre una cançó pop convencional i alguna cosa completament diferent. Hi ha una tendència en la música experimental psicodèlica per trencar les convencions del pop. Bandes com Acid Mother Temple ho fan creant un ganxo a través d’una melodia i després es ramifiquen en un embús còsmic.
El famós àlbum de Captain Beefheart, Trout Mask Replica, és un àlbum completament compost, però el disc sona a improvisació i bogeria
Pas 3. Identifiqueu la música ambiental
A mitjan anys setanta, quan el sintetitzador començava a agafar impuls, cert artista va trobar una nova manera d’utilitzar l’instrument. Inspirada en els ragas indis i altres tipus de música clàssica oriental, la música ambiental crea un ambient per a l’oient.
- Brian Eno va popularitzar la música ambiental amb composicions com "Music for Airports", que es va compondre per reproduir-la als aeroports.
- Un altre gènere transversal interessant és la música noise. La música sorollosa és forta i caòtica, però sovint crea una paret ambiental sonora consistent.
Pas 4. Coneix la música minimalista
La música minimalista fa referència a una escena específica de músics dels anys seixanta fins als nostres dies, que escrivien música “mínimament”. El terme en si no descriu de manera justa la música. La música minimalista es caracteritza millor per diverses capes de música “mínimes” apilades les unes sobre les altres per crear quelcom increïblement complex.
- Philip Glass va escriure una òpera anomenada "Einstein a la platja", que encarna aquesta idea d'apilar melodies mínimes per crear quelcom massiu.
- Altres pioners del gènere, Steve Reich i Terry Riley, tenen el seu propi estil de crear música minimalista.
Mètode 3 de 3: identificació de la música clàssica
Pas 1. Mireu el període de temps en què es va escriure la peça musical
Per a la música clàssica, gran part de la classificació depèn en gran mesura de quin segle es va escriure la peça. Normalment, quan la gent parla de "música clàssica" es refereix a la música europea. La data d’una peça musical us pot proporcionar informació sobre el moviment artístic que va escriure la peça. Els moviments artístics actuen, en certa manera, com a gèneres per a la música clàssica.
Per entendre millor la música clàssica i les seves característiques, apreneu els diferents moviments artístics
Pas 2. Identifiqueu la música clàssica antiga
La música clàssica antiga es refereix a la música creada per monjos i funcionaris de l’església catòlica romana abans del segle IX. L’exemple més primerenc d’aquest estil són els Cants gregorians. La llegenda afirma que els cants van ser escrits pel papa Gregori, però els estudiosos ara són escèptics sobre aquesta afirmació. Els cants eren interpretats per un grup de monjos. Aquesta és la primera vegada que la música es va escriure en notació musical i inclou melodies per cantar junt amb paraules (en llatí).
Un bon indicador de la música d’aquest període és si és a cappella i es canta en llatí
Pas 3. Classifica la música barroca
L’època barroca s’exemplifica millor com a artísticament grandiosa i amb decoracions elaborades. La influència de l'església va començar a debilitar-se en aquesta època, que dura aproximadament del 1600 al 1750. L'època barroca va néixer música i òpera orquestrals. Un altre so clau de l’època barroca és el clavicèmbal.
El clavicèmbal es toca com un piano, però en lloc de colpejar les cordes amb malls tous, les cordes s’arrencen com una arpa. Això dóna al clavicèmbal un to únic i agut
Pas 4. Identifiqueu el moviment "clàssic"
El període clàssic conté algunes de les peces musicals més identificables. Aquesta és l’era de compositors reconeguts com Mozart, Beethoven, Haydn i Schubert. La música clàssica és coneguda per la seva atenció al detall i la claredat estructural. En lloc d’un estil rococó amb detalls decoratius, la música de l’època clàssica es va centrar en la simetria i la sensibilitat.
Aquesta era corre paral·lela al moviment intel·lectual anomenat Il·lustració. La Il·lustració va crear la creixent creixent que el raonament humà pot superar els problemes del món. Això va influir en la forma en què els compositors tractaven les composicions
Pas 5. Identifiqueu l’època romàntica
L'era romàntica de la música va durar des del 1820 fins al segle XX, i va acabar aproximadament el 1915. Els identificadors clau de la música d'aquesta època són les seves implicacions de fantasia, espontaneïtat i sensualitat. El moviment artístic en si es va centralitzar en la idea de fugir de nou a la natura a causa de la Revolució Industrial.
- Un altre concepte popular explorat en el període romàntic va ser el color. Els compositors van començar a veure l’orquestra com una paleta que podia representar una sèrie d’escenes exòtiques.
- Un sub-moviment dins l’època romàntica és l’impressionisme. De manera similar a pintors impressionistes com Monet, els compositors van intentar imprimir una impressió a l’oient. Per exemple, Erik Satie va escriure una sèrie de composicions anomenades "música de mobles", que va ser la primera vegada que algú va escriure música destinada a un segon pla.
Pas 6. Comprendre la música clàssica moderna
La música des del final del període romàntic, cap al 1915, fins al segle XX, es considera música clàssica moderna. La música moderna s’exemplifica amb diversos estats d’ànim extrems. Com que la història dels estils musicals és tan extensa, els compositors d’aquesta època van intentar trencar noves bases amb les seves composicions.
- Per exemple, Igor Stravinsky va trencar noves bases composant un ballet sobre un mite pagà. L'estrena gairebé va provocar un motí per part del públic.
- El moviment modern també va crear música experimental amb figures com John Cage i Karlheinz Stockhausen.
Pas 7. Apreneu figures clau i peces de música clàssica
Feu una ullada als diferents moviments i determineu si podeu anomenar una peça musical o un compositor de cada període. Una bona manera de practicar l’aprenentatge de les diferents èpoques és llegint sobre el període de temps mentre s’escolta una peça musical d’aquest moviment. Per als estudiants de música, cal identificar una peça musical a partir d’un clip de so. Aquí teniu algunes peces que acompanyen cada època:
- La música clàssica antiga s’escolta millor als cants gregorians i a altres músiques corals.
- La música barroca té dos pesos pesants: Bach i Haendel. La suite de violoncel núm. 1 en sol de Bach podria ser la seva més reconeguda.
- El període clàssic té diversos compositors populars. Les peces més populars d’aquesta època inclouen Eine Kleine Nachtmusik de Mozart o la Simfonia núm. 9 de Beethoven.
- Per a l’època romàntica, escolteu el Liebestraum de Liszt o l’Etude Opus 25 de Chopin.
- La música moderna és tan extensa, però algunes peces clau són El ritu de la primavera de Stravinsky i el 4’33 de John Cage.
Consells
- Saber com es van originar diferents gèneres i la seva història és extremadament útil. Investigueu i informeu-vos sobre el vostre gènere preferit.
- Recordeu que no hi ha cap mètode completament descriptiu ni concret per determinar el gènere d’una cançó.
- Reviseu les cançons de la vostra biblioteca musical i intenteu classificar-les vosaltres mateixos en gèneres. Pot ser un exercici divertit i desafiador. Vegeu la precisió que podeu fer en avaluar el subgènere al qual pertany una cançó.
- Tingueu en compte que es poden posar diversos gèneres en una sola peça musical, com ara pop i rap o altres combinacions.
